好幾年了，直播帶貨的風口不僅還沒過去，似乎還有愈演愈烈的架勢。

不信你看，通過一檔民生節目采訪意外走紅的“什么都對鄭女士”剛有流量就立刻開始直播帶貨，變現之快之迫切跌破了一堆眼鏡，讓人不禁心生感慨，難道名氣和走紅的最終歸宿都是直播帶貨嗎？

無獨有偶，在喜劇界，在相聲界，不管銷量如何，也有不少人開始嘗試直播帶貨，前有讓人啼笑皆非的“潘嘎之交”，后有沒能耐得住寂寞的楊議和李金斗等相聲名家，真熱鬧。

但是，讓人感到有些意外的是，作為相聲界的頂流德云社，在直播帶貨方面幾乎是一片空白，多少有點兒白白浪費流量的感覺，要知道“德云女孩”的消費能力是很強的，而且粉絲黏性也很高，君不見張云雷的專輯銷量和銷貨速度已經秒殺大部分正牌歌手了。

對此，德云社班主郭德綱在接受南方周末采訪時干脆直言不諱：禁止德云社相聲演員搞直播帶貨。

這是為什么呢？

筆者認為，這恰恰是郭德綱的“人間清醒”，原因如下：

一、現實角度

1、政策不提倡

有關部門下發的文件中明確提出，禁止誘導粉絲消費。

如果孟鶴堂、張鶴倫們搞直播帶貨，那最捧場的肯定是他們的粉絲，你不賣還不行，這樣一來，誘導粉絲消費的問題就直接坐實了，這不成頂風上了嗎。

2、直播帶貨的水確實很深

直播帶貨的目的自然是為了銷量，可問題來了，真正的好品牌好商品其實根本不用帶貨，人家本身就不愁賣，你如果非要直播賣緊俏貨，那利潤空間就會相當薄，里外里還得賠本賺吆喝，犯不上。

如果想掙錢，那就得賣利潤高的商品，可這種貨的品牌和品質肯定有一定問題，比如某醬香名酒就是，只要沾上一個地名，再來一個炫酷的包裝，原產地十幾塊錢的酒立刻賣到上百甚至幾百。這么做的后果其實是很傷蔓兒的，粉絲捧你，你坑粉絲，像話嘛，像話嘛，像話嘛。

3、直播帶貨容易出事

從有直播帶貨這一行開始，出事的明星就經常出現，不是口無遮攔就是品控有問題，在直播帶貨這一行，不出事的人極少，而且由于直播的高曝光率一旦出事就不是小事。

對于本身就充滿話題性的德云社來說，直播帶貨也許是利潤奶牛，但也可能是惹事的黑洞。

二、藝術角度

郭德綱在接受采訪時明確點了一下直播帶貨的弊端，那就是損害演員的神秘感。

他舉了一個例子，你臺上說著相聲，觀眾在下面喊你帶貨商品的名字，你還說不說？

人說干一行愛一行，說相聲的去賣貨本身就不搭調，要是放在舊社會，這都屬于“嗆行”，先唱段太平歌詞再來段雜耍，最后掏出大力丸來賣，那就不是團春干的活。

關鍵是，相聲演員在直播里露臉多了，觀眾也就容易失去對演員的新鮮感，物以稀為貴，頻繁露臉的結果一方面讓你變得“便宜”，另一方面還會讓人變得浮躁和膚淺。

不過，話說回來，郭德綱說演員要保持神秘感多少也有些虧心，畢竟，搞綜藝雖然不賣貨，但同樣在一定程度上也有損于演員的神秘感。

不信你看沙溢和沈騰，自從成為綜藝常客之后，他們倆就算演技還在，但他們的影視作品就很容易出現觀眾出戲的問題，典型如沙溢出演的《懸崖之上》，本來是演一個挺狠的特務，結果沙溢一張嘴觀眾就想笑，出戲太厲害。長此以往，除了喜劇之外，其他導演再找沙溢估計都得考慮考慮了。

所以，郭德綱讓徒弟們保持演員的神秘感沒錯，但他自己弄一幫人去搞綜藝本身也有這方面的問題。

三、憑啥于謙特殊？

有網友對郭德綱的“人間清醒”和“直播帶貨禁令”嗤之以鼻，原因在于，都是德云社的人，憑什么于謙和孫越特殊，他們倆怎么就可以搞直播帶貨呢？

這事兒得分兩個方面說：

一方面，于謙和孫越在德云社的身份和地位有些超然，他們輩分和郭德綱持平，更是郭德綱的老友，早在九十年代就開始合作，自然就有些類似“聽調不聽宣”的特權。

另一方面，于謙孫越和其他年輕相聲演員如張九齡、秦霄賢等人情況不一樣，尤其是于謙，他都已經是年過五十的人了，似乎也沒有進一步向上發展的空間和理想，這和還在成長期的年輕人是不一樣的。

說句不太好聽的話，于謙和潘長江、楊議以及李金斗類似，在事業上已經沒有什么更高遠地奔頭，索性發揮余熱，把自己的“殘值”利用一下，畢竟歲月不饒人，現在不整，等到被捧到“老藝術家”那天時怎么好意思再拉下臉賣貨。

從整體來看，郭德綱對德云社的發展把控還是強有力并且按部就班有長遠規劃的，這對于德云社公司來說是健康發展的必須。老生常談的一個遺憾是，怎么就不能把那么多精力投放到相聲上，創作出來幾個真正的精品相聲來呢？

這不，張九齡和欒云平的相聲段子又被原創作者抓包，公開指責他們涉嫌抄襲，不管是不是抄襲，德云社和“網絡段子”怎么就經常性地被綁在一起呢？那么多人，怎么就鼓搗不出來一個屬于自己的名段呢。

郭德綱在直播帶貨問題上是清醒的，在公司發展規劃上是清晰的，希望他也能在相聲的創作和發展上也保持人間清醒吧。